PROU (Lucien-Carol Proulx) est un sculpteur sur bois et en techniques mixtes. Anciennement de Québec, Il demeure au Lac-Etchemin dans Chaudière-Appalaches. De 1973 à 1985, diplômé en techniques de présentation, il travaille d’abord comme décorateur étalagiste pour des entreprises de décorations et poursuit ensuite à son compte comme travailleur autonome pour plusieurs magasins et centres d’achats. Toute sa vie, il s’intéresse fortement à la création sculpturale. Féru de sciences sociales, d'histoire et d'art, il voyage beaucoup en Europe mais surtout en France et en Italie. Ses itinéraires incluent des visites de musées, de lieux marqués par l'histoire mais surtout la visite d'ateliers d'artistes contemporains. Mais c’est en 2018, à Joucas près d’Avignon,qu’il visite l’atelier des sculpteurs Mieke Heybroek et Ulysse Plaud. Cette visite renforce sa détermination d’être sculpteur en technique mixte, renforce sa volonté de développer son style et sa liberté de créer autrement. Ses voyages sont alors devenus des études autodidactes où il apprend le positionnement de l’œuvre et de la distanciation du spectateur. Aussitôt après sa révélation à Joucas, il devient l’élève du célèbre sculpteur québécois Fabien Pagé, reconnu par ses pairs comme un maître sculpteur, un expert en restauration d'œuvres religieuses et patrimoniales. Pendant 8 ans, sous son mentorat, Prou développe les techniques de la sculpture sur bois et développe ses styles (symboliques et contemporains) et sa singularité artistique. PROU a exposé et expose dans diverses galeries, salles d’exposition et symposiums. En 2026, Il a été accepté à l’unanimité par un jury de 30 experts en arts visuels comme Chevalier Académicien du MONDIAL ART ACADEMY et il est membre du Conseil de la sculpture du Québec.

"Mes œuvres suscitent l’étonnement et la réflexion". Je privilégie le bois, car sa résistance et la force de créer à partir de cette matière rebelle manifestent ma volonté de sortir de l'ombre ce qui doit être révélé. J’ose aussi utiliser avec le bois d’autres matières pour souligner encore plus mon point de vue sur ce que ce que chacun de nous portons en soi consciemment ou inconsciemment. Pour dire, pour écrire sur le bois d’abord, pour parfaire ensuite avec divers matériaux, je m’acharne avec la puissance que l'empathie me donne. Mon art se caractérise par le message donnant l’élan au mouvement et par l’essence de l’être sculpté sur le visage du sujet. Je me laisse surprendre des résultats occasionnés par mon refus intérieur de me limiter dans ma création par la juxtaposition des matières et des formes.